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jueves, 25 de junio de 2015

Bella Italia: SIENA



































Hemos querido esperar a la llegada del verano para hablaros de la última de las ciudades en las que se inspira nuestra colección Primavera Verano 2015. Y es que se trata de un paraje idílico, de los más importantes de la Toscana italiana. Rica en historia, arte y arquitectura, esta ciudad, rodeada por las colinas de la Toscana, viñedos y cipreses, tiene en su corazón un centro histórico declarado Patromonio de la Humanidad.
Y es que vayas por donde vayas la delicada belleza tiñe cada rincón de la ciudad y del paisaje rural. Por ello, en Riverside hemos querido transmitir esa belleza y delicadeza a nuestras prendas, y el resultado ha sido espectacular en nuestro vestido largo Barletta. Alberga ese toque primaveral gracias al estampado floral, combinado con unas líneas en su diseño delicadas, suaves y elegantes.
El Renacimiento es el movimiento cultural que ha marcado el arte y la arquitectura de esta bella ciudad, por lo que no podía faltar este estilo en nuestra colección. Por ello tenemos vestidos como Novara, que destacan por su elegancia y sencillez, perfecto para visitar esta mágica ciudad y conocer el Duomo, Plaza del Campo, el Palacio Salimbeni o simplemente caminar, caminar y caminar por las maravillosas calles de este idílico lugar. 



miércoles, 25 de septiembre de 2013

HENSE: arte urbano y mucho más

Hense - Washington church, 2012

Queremos presentaros a un artista que nos encanta, HENSE. Comenzó hace casi dos décadas realizando grafitti en su ciudad natal, Atlanta, y a día de hoy su dominio de otras artes plásticas es reconocido mundialmente. De hecho participa habitualmente en algunas de las convocatorias artísticas más prestigiosas como Art Basel o la Known Gallery.
Es este post os mostramos algunos de sus impresionantes y preciosos murales, pero os recomendamos entrar en su web y ver el resto de su trabajo, pintura, estampación, instalaciones...
Es todo color, formas orgánicas y un aparente caos. En definitiva, buenas vibraciones. Seguro que se convertirá en uno de vuestros favoritos.

We want to introduce you to an artist we love, HENSE. He began almost two decades ago making grafitti in his hometown, Atlanta, and right now his domain of other plastic disciplines is worldwide renowned. In fact, he usually takes part in some of the most prestigious Art meetings such as Art Basel and Known Gallery.
In this post we'll show some of his impressive and beautiful exterior paints, but we do recommend to pop in is website and check out the rest of his work, paintings, prints, installations,...
It's all color, organic shapes and apparent chaos. In conclusion, good vibes. He'll become one of your favourites inmediately.

Hense - Washington church, 2013
 
All images taken from Grafuturism & Design Boom
 

viernes, 6 de septiembre de 2013

Livia Marín, objetos que se derriten



Hace poco hemos conocido la obra de la artista chilena Livia Marín y nos ha dejado totalmente maravillados. La mayoría de sus instalaciones parten de objetos cotidianos de fabricación industrial y uso masivo que son posteriormente modificados con el fin de responder cuestiones y dualidades tales como: dar-recibir, conservar-desechar, etc.
A lo largo de su trayectoria, a la cual merece la pena echar un vistazo, ha realizado numerosas exposiciones, tanto en América como Europa, y recibido varios premios por su trabajo.
Aquí podéis ver algunas imágenes de sus intalaciones "Nomad Patterns" y "Cosas Rotas".

Not long ago we've known the works of Chilean's artist Livia Marín and we're really impressed by it. Most of her installations take massive use & daily industrial made objects that later are altered in order to anwer questions and dualities such as: giving-receiving, keeping-discarding etc.
Through her career, really worth to take a look at, she's taking part in many exhibitions, in America and Europe as well, and has also been awarded several times.
You can see some images of her installations "Nomad Patterns" and "Broken Things".
 





viernes, 12 de julio de 2013

Sergio López. The MainLoop

Sergio López es un pintor graduado en la Academia de Arte de San Francisco; que nos ha llamado la atención por una serie de pinturas  llamada “Painted Roses”. Nos parece que tiene una sensibilidad increíble para desarrollar el desnudo.

Los ilustradores, pintores del Siglo de Oro, artistas contemporáneos, diseñadores conceptuales, artistas de graffiti y fotógrafos han sido algunas de las influencias más fuertes en su estilo.

Sergio sigue trabajando una gran variedad de medios y estilos. Desde paisajes a estudios de desnudos en papel de periódico.


Os dejamos una pequeña muestra de la serie “Painted Roses”, esperamos que os guste tanto como a nosotros.
También tenéis más información en su página web http://www.themainloop.com/

 



lunes, 17 de junio de 2013

No estoy allí, I’m not here

Hoy tenemos una serie de fotos muy creativas de un artista de Barcelona que nos ha llamado la atención. El fotógrafo español, Paul Úbeda Hervàs, con su proyecto “No estoy allí”, se pregunta cómo se ve ahora y sobre su verdadera personalidad. Las sombras son el reflejo de él mismo. “Estas fotos son la forma en que me veo ahora. Mi sombra está ahí, pero me borré porque no sé quién soy por más tiempo. Los zapatos siguen estando sólo para asegurar que hay algo más que… una sombra.”

Today we have a very creative photo series of the Spanish photographer Paul Úbeda Hervàs that we want to present. The project entitled “I’m not here” talks about the question of the identity. The Catalan artist has made a series of thought- provoking photos of his own shadows.

“These pictures are the way I see myself now. My shadow is there but I erase myself because I don´t know who I am any longer. The shoes remain only to make sure there is something more than… a shadow.”





miércoles, 5 de junio de 2013

Festival Internacional de las Artes de Castilla y León

Mañana dará comienzo en Salamanca la novena edición del FÀCYL, Festival Internacional de las Artes de Castilla y León, que durante seis días transformará la ciudad universitaria en un hervidero de propuestas artísticas.

En Riverside nos parece un planazo, recomendable al cien por cien. Habrá espectáculos de teatro, conciertos, exposiciones, danza y encuentros literarios entorno a los más variados temas, siempre con énfasis en mostrar los nuevos lenguajes de la creación contemporánea. Hasta el 11 de junio se multiplicarán los eventos y actividades accesibles a todo tipo de públicos.

Animaos y echad un vistazo al programa, seguro que encontraréis algo de vuestro interés. Salamanca por sí misma merece una visita, pero nada mejor si además de sus monumentos y ambiente, podemos disfrutar de un extra de arte.  
Del 6 al 11 de junio.
http://www.facyl-festival.com/

Tomorrow in Salamanca will begin the ninth edition of FÀCYL; the International Arts Festival of Castilla y León, that for six days will turn the university town into an artists' melting pot.
Here at Riverside's we think it's a great plan and recommend it to all of you. There will be theatre, concerts, exhibitions, dance and literary meetings around a large variety of subjects, always with an accent on contemporary creation new languages. Until the 11th of June all kinds of events and activities for all kind of audience will take the town.

Don't hesitate and have a look at the program, you'll find something of your interest for sure. Salamanca itself is worth a visit, so it's even better if besides it's monuments and atmosphere we can also enjoy an extra dose of art.
From 6th to 11th of June.
http://www.facyl-festival.com/

MIKA
SR. CHINARRO


MELECH MECHAYA
RAYUELA




jueves, 30 de mayo de 2013

La obra de Annie Leibovitz recompensada


La fotógrafa de moda Annie Leibovitz, conocida gracias a sus grandes retratos fotográficos de celebridades como John Lennon, Yoko Ono, Mick Jagger o Bob Dylan ha ganado ayer el premio Principe de Asturias de Comunicación y Humanidades.
Esta artista es una de las fotógrafas más respetadas en Europa y America. Su obra es el resultado de muchas horas de trabajo, de mucha paciencia, y de una perspectiva única.

Annie Leibovitz ha fotografiado los más grandes de nuestro siglo y todas las grandes estrellas han aceptado posar para ella: Demi Moore desnuda y embarazada, Mijail Gorbachev sentado dentro de un automóvil con los restos del Muro de Berlin, Whoopi Goldberg en una bañera llena de leche …
Pero la obra más conocida de Leibovitz es seguramente la foto de John Lennon y Yoko Ono, última aparición fotográfica conocida del músico, donde la pareja posa desnuda, en posición fetal  transmitiéndonos una cierta fragilidad y ternura..

The fashion photographer Annie Leibovitz, known thanks to their great photographs of celebrities such as John Lennon, Yoko Ono, Mick Jagger or Bob Dylan, won yesterday the Award of the Prince of Asturias for Communication and Humanities.
That woman is one of the most respected photographers in Europe and America. Her work is a matter of time, patience and genialness.

Annie Leibovitz has photographed the most faimous stars  of our century .All of them have accepted to pose for her: Demi Moore naked and pregnant, Mikhail Gorbachev sitting in a car with pieces of the Berlin Wall, Whoopi Goldberg in a bathtub full of milk ...

But her best-known work is probably the photo of John Lennon and Yoko Ono,the last known picture of the musician, a photo of the couple posing nude, in a fetal position, a photo very fragile and tender.






miércoles, 29 de mayo de 2013

Flying Houses by Laurent Chéhère, una aventura de altura

Esta exposición nos ha recordado la película “UP”.


Es una exposición de obras surrealistas  dedicada a las casas volantes. El artista Laurent Chéhère nos presenta sus arquitecturas oníricas, realizadas con fotografías modificadas mediante ordenador. Las fotos nos ofrecen un nuevo punto de vista del mundo contemporáneo. Esta exposición es también un metáfora de la libertad y nos hacen viajar por el mundo entero porque Laurent Chéhère ha elegido edificios típicos de cada continente.




viernes, 17 de mayo de 2013

FLORA BORSI: Entre la pintura y la fotografía


Queremos despedir la semana presentándoos a Flora Borsi, una precoz artista húngara que nos ha dejado boquiabiertos con sus últimas obras.
En ellas ha recreado algunos de los retratos más famosos de las vanguardias artísticas del siglo XX mediante el uso de modelos y retoque fotográfico. El resultado es tan sorprendente e impactante.
A vosotros, ¿qué os parece?

We want to finish the week introducing you to Flora Borsi, a precocious hungarian artist that has left has open-mouthed with her latest works.
There she recreates some of the most famous portraits of the artistic vanguards of the XX Century by using models and photo editing. The result is so surprising and powerful.
What do you think?